LE THÉÂTRE FRANÇAIS DU CENTRE NATIONAL DES ARTS DÉVOILE SA PROGRAMMATION 2017-2018

Reviewed by Capital Critics Circle

Que cette nouvelle saison vous illumine !

Brigitte Haentjen entame sa troisième  saison….

Le 26 avril 2017 – OTTAWA – Brigitte Haentjens, directrice artistique du Théâtre français du CNA récemment lauréate du Prix du Gouverneur général pour les arts du spectacle, nous invite à découvrir des créations puissantes et lumineuses, autant poétiques que politiques, conçues dans une pluralité de formes par des artistes qui interpellent, chamboulent, éveillent… Des créateurs de notre temps qui mettent le présent au cœur de leur démarche. Des rêveurs lucides qui ont foi dans le théâtre en tant qu’art vivant. Des réveilleurs allumés qui transforment le théâtre en véritable lieu des apparitions.

 

Alors que le CNA réitère sa confiance en Brigitte Haentjens en l’invitant à assumer un troisième mandat à la tête du Théâtre français jusqu’en 2021, nous aurons également la chance de retrouver les artistes qui lui sont chers. Parmi tant d’autres, nous retrouverons ses complices Jean Marc Dalpé, Sébastien Ricard, Mani Soleymanlou, sa protégée Catherine Vidal, qui est l’une des cinq jeunes créateurs entre qui elle a partagé son Prix du Gouverneur général, son auteur fétiche Bernard-Marie Koltès et la compagnie flamande tg STAN.

Cette année encore, c’est avec plaisir que Brigitte Haentjens confie le volet Enfance/jeunesse à Mélanie Dumont, directrice artistique associée. Après une saison d’itinérance dans plusieurs salles d’Ottawa et de Gatineau, la programmation Enfance/jeunesse reprend ses marques dans le nouveau CNA avec 8 spectacles. Les ados peuvent déjà se préparer à être sollicités : un appel de candidatures sera diffusé pour participer au spectacle Impatience et, pour le plus grand plaisir des jeunes qui ont vécu l’expérience De plain-pied, une nouvelle édition de l’événement les attend au printemps prochain !

Les faits marquants de la saison 2017-2018 du Théâtre français sont :

·        17 spectacles;

·        deux créations originales;

·        trois coproductions et collaboration;

·        une tournée pancanadienne;

·        deux mises en scène de Brigitte Haentjens;

·        deux spectacles en exclusivité canadienne;

·        le retour de l’Enfance/jeunesse dans les murs du CNA avec une programmation complète.

LA SAISON 2017-2018 ILLUMINÉE PAR BRIGITTE HAENTJENS

« Le théâtre est une rencontre, et elle est souvent ardente. Avec l’autre,

cet inconnu, avec nous-même peut-être ou cette partie de nous que nous

tenons cachée et qui se dévoile par les mots et les images, les corps

vibrants d’humanité. »

 

BRIGITTE HAENTJENS
Directrice artistique

Le Wild West Show de Gabriel Dumont

18 – 21 octobre 2017 au Théâtre
PREMIÈRE MONDIALE // TOURNÉE PANCANADIENNE                                                                                     
Texte : Jean Marc Dalpé, David Granger, Laura Lussier, Alexis Martin, Andrea Menard, Yvette Nolan, Gilles Poulin-Denis, Paula-Jean Prudat, Mansel Robinson et Kenneth T. Williams // Mise en scène : Mani Soleymanlou // Avec Charles Bender, Jean Marc Dalpé, Katerine Deniset, Gabriel Gosselin, Alexis Martin, Émilie Monnet, Krystle Pederson, Chancz Perry, Dominique Pétin et Andrina Turenne // Coproduction : Théâtre français du CNA, Nouveau Théâtre Expérimental (Montréal), Théâtre Cercle Molière (Winnipeg) et La Troupe du Jour (Saskatoon), en collaboration avec le Centre du Théâtre d’Aujourd’hui

Une épopée anachronique et flamboyante, fragmentée en tableaux, sur la lutte des Métis de l’Ouest canadien. Une saga hybride et divertissante à l’allure de rodéo, inspirée librement des spectacles à grand déploiement de Buffalo Bill.

Je disparais

1 – 4 novembre 2017 au Studio

Texte : Arne Lygre // Traduction : Guillaume Corbeil // Mise en scène : Catherine Vidal // Avec Larissa Corriveau, James Hyndman, Marie-France Lambert, Marie-Claude Langlois et Macha Limonchik // Production : Le Groupe de la Veillée

Un théâtre de chambre énigmatique au sein duquel des êtres ordinaires en proie à leurs peurs glissent hors d’eux-mêmes, se dédoublent, s’inventent une identité fantasmatique. Une époustouflante réflexion sur l’absence et la fragilité des liens humains.

L’état de siège

15 – 18 novembre 2017 au Théâtre
EXCLUSIVITÉ CANADIENNE

Texte : Albert Camus // Mise en scène : Emmanuel Demarcy-Mota // Avec Jauris Casanova, Valérie Dashwood, Philippe Demarle, Matthieu Dessertine, Sandra Faure, Sarah Karbasnikoff, Hannah Levin Seiderman, Alain Libolt, Serge Maggiani, Gérald Maillet, Walter N’Guyen, Hugues Quester et Pascal Vuillemot // Production : Théâtre de la Ville (Paris) // Coproduction : Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Théâtre national de Bretagne (Rennes) et BAM (New York)

Une allégorie vertigineuse, teintée de fantastique, sur les régimes autoritaires et corrompus. Un mythe moderne inventé par Camus en écho à sa Peste. Un théâtre total et choral, mettant en scène l’illustre troupe du Théâtre de la Ville de Paris.

La bibliothèque-interdite

6 – 9 décembre 2017 au Studio
MISE EN SCÈNE BRIGITTE HAENTJENS ET SÉBASTIEN RICARD

Texte et musique : Denis Plante // Mise en scène : Brigitte Haentjens et Sébastien Ricard // Avec Matthieu Léveillé (guitare), Francis Palma (contrebasse), Denis Plante (bandonéon) et Sébastien Ricard // Production : Sibyllines

Un opéra-tango intimiste et lyrique. Un polar animé par l’univers de Borges, dans lequel récits et chansons se succèdent et se mélangent dans une atmosphère de réalisme magique, acide et enveloppante, si chère à la culture argentine.

 Le dire de Di

31 janvier – 3 février 2018 au Studio

Texte : Michel Ouellette // Metteur en scène : Joël Beddows // Avec Marie-Ève Fontaine // Production : Théâtre français de Toronto // Coproduction : Théâtre la Catapulte

Une histoire d’amour éternel dite par une femme-enfant rêveuse, fragile, vive comme une feuille et dont la pensée tourbillonne. Un poème scénique tout en spirale, ludique et poignant. Une langue bigarrée et joueuse, nourrie de l’air et de la terre.

Dans la solitude des champs de coton
21 – 24 février 2018 au Théâtre
MISE EN SCÈNE BRIGITTE HAENTJENS // COPRODUCTION DU THÉÂTRE FRANÇAIS                                 

Texte : Bernard-Marie Koltès // Mise en scène : Brigitte Haentjens // Avec Hugues Frenette et Sébastien Ricard // Production : Sibyllines

Une stupéfiante joute verbale entre un dealer et un client, dans laquelle fulgurances poétiques et trivialités se suivent et se chevauchent. Un échange puissant qui se révèle lutte de pouvoir et lutte de désir. Un féroce combat entre chien et loup.

Tapage et autres bruits sourds

Événement pour célébrer la Journée mondiale du théâtre

27 – 28 mars 2018 au Studio
CRÉATION DU THÉÂTRE FRANÇAIS

Textes (collage) : Les Poids Plumes // Direction artistique : Annie Cloutier, Lisa L’Heureux et Louis-Philippe Roy // Avec un groupe d’interprètes à communiquer  // Production : Théâtre français du CNA

Un happening décapant, tout feu tout flamme, fait de paroles et de chuchotements, destiné à célébrer en meute la Journée mondiale du théâtre. Un espace d’évasion, où s’exprime en mots et en sons un captivant collectif d’auteurs émergents de la région d’Ottawa-Gatineau.

La cerisaie

11 – 14 avril 2018 au Théâtre
EXCLUSIVITÉ CANADIENNE

Texte : Anton Tchekhov // Mise en scène : tg STAN // Avec Evelien Bosmans, Evgenia Brendes, Robby Cleiren, Jolente De Keersmaeker, Lukas De Wolf, Bert Haelvoet, Minke Kruyver, Scarlet Tummers, Rosa Van Leeuwen, Stijn Van Opstal et Frank Vercruyssen // Production : tg STAN (Anvers) // Coproduction : Kunstenfestivaldesarts, Festival d’Automne (Paris), La Colline (Paris), TnBA (Bordeaux), Le Bateau Feu (Dunkerque), Théâtre Garonne (Toulouse) et Théâtre de Nîmes

Une Cerisaie pleine de charme, de vivacité et de jeunesse, conçue et portée en toute liberté par la pétillante bande flamande tg STAN. Une Cerisaie ponctuée de blagues et d’apartés, qui parle de chacun d’entre nous, au présent, et qui déménage !

Fendre les lacs

9 – 12 mai 2018 au Studio

Texte et mise en scène : Steve Gagnon // Avec Marie-Josée Bastien, Pierre-Luc Brillant, Véronique Côté, Steve Gagnon, Karine Gonthier-Hyndman, Frédéric Lemay, Guillaume Perreault et Claudiane Ruelland // Production : Théâtre Jésus, Shakespeare et Caroline

Un huis clos en forêt tout tchékhovien, envoûtant et fougueux, centré sur une communauté de femmes et d’hommes-enfants sauvages, où chacun a une envie bouillante de bousculer les choses. Une exploration féconde des tempêtes et des vertiges de la vie.


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